Жизнь
Шпаргалка по истории искусств
10 Октября 2017

Сюрреализм, кубизм, футуризм… «черт ногу сломит»?  Мы расскажем, как просто и быстро научиться отличать одно от другого!

 

Возрождение – европейская живопись эпохи Возрождения очень известная и делится на четыре вида: Низкое, Высокое, Позднее, Северное. Основные сюжеты стиля той эпохи – библейские и мифические, с использованием пейзажа на заднем плане и построением объемной композиции. Известные авторы: Боттичелли, Леонардо да Винчи, Рафаэль Санти, Тициан, Микеланджело Буонарроти, Пармиджанино, Эль Греко, Питер Брейгель Старший.

 

Леонардо да Винчи "Мадонна с младенцем"

 

Реализм – пожалуй, один из самых понятных стилей живописи, в котором художник старается запечатлеть максимально точно картину, которую мы видим своими глазами, без приукрашиваний и объяснений. Впервые движение возникло во Франции 1850-х годах, в России реализм представлен в основном художниками-передвижниками. Основной сюжет – природа или люди за работой. Известные авторы реализма: Шишкин, Репин, Саврасов, Мане, Хомер, Бретон.

 

Иван Шишкин "Лесной пейзаж"

 

Гиперреализм – сегодня рядом с картинами, написанными в этой технике можно услышать: «Вау! Как фотография!». Стиль возник в 1970-х и характеризуется максимально точной передачей реальности, в действительности картины правда напоминают фотографии и реальные объекты. Авторы: Гноли, Герхард Рихтер, Эллой Моралес, Роберто Бернарди, Педро Кампос, Диего Фацио.

 

Роберто Бернарди, натюрморт

 

Академизм – стиль господствовал в Европе на протяжении XVII–XIX веков. Художники-академисты внешне хотели следовать античному искусству: то есть рисовать натуру, но приукрашивать ее на холсте. Основные сюжеты картин – парадные портреты, библейские сюжеты и салонные пейзажи. Известные авторы стиля: Поль Деларош, Жан Жером, Карл Брюллов, Илья Глазунов.

 

Карл Брюллов "Итальянка"

 

Романтизм – художники-романтисты творили в конце XVIII века и протестовали против научного совершенствования природы, идеализировали ее мощь и считали именно сильные эмоции источниками эстетического познания мира. Известные авторы: Гойя, Тернер, Левитан, Айвазовский.

 

Исаак Левитан "Весна. Большая вода"

 

Сюрреализм – направление возникло в начале 1920-х годов, характеризуется необычным сочетаниям предметов, хаотичностью образов и совмещением реальности и сна. Сюрреалисты хотели создать эффект неожиданности благодаря нереальным образам предметов ради подсознательных психологических переживаний. Известные художники: Сальвадор Дали, Рене Магритт, Макс Эрнст.

 

Рене Магритт "Влюбленные"

 

Импрессионизм – живопись, призванная передать световые ощущения художника, его впечатление о том, что видит в данный момент: именно поэтому импрессионисты почти всегда творили на свежем воздухе. Техника состоит из тонких мазков и точной передачи цвета и света. Наиболее известные авторы: Моне, Дега, Ренуар. Искусство импрессионистов родило последующее движение постимпрессионизма, которые соединили впечатление и натуралистическую зримую действительность (Ван Гог, Гоген, Сезанн).

 

Клод Моне "Впечателение. Восходящее солнце"

 

Экспрессионизм – первую половину XX века буквально захватил экспрессионизм: художники этого направления сильно искажают реальность, изображают ее максимально субъективно, на первый план выставляя глубокие переживания и эмоции. Известные авторы: Мунк, Шиле, Кирхнер, Явленский.

 

Эдвард Мунк "Поцелуй у окна"

 

Кубизм – зародился в начале XX века во Франции, авторы этого направления используют условные, исключительно геометрические формы передачи объекта живописи. Кубисты исповедуют натуру как совокупность простых форм: сфер, конусов, цилиндров. Наиболее известные авторы: Пабло Пикассо, Марсель Дюшан, Фернан Леже, Малевич.

 

Пабло Пикассо "Авиньонские девицы"

 

Абстракционизм – это прежде всего нефигуративное искусство, которое изображает идеальную гармонию и композицию через определенные сочетания линий, геометрических форм и цветов. В таких композициях часто присутствует идея спонтанной живописи и переживаний художника. Яркие представители направления: Кандинский, Малевич, Гончарова, Мондриан, Ларионов.

 

Василий Кандинский "Композиция VII"

 

Фовизм – направление французской живописи конца XIX (зачатки) – начала XX века. Технику фовизма можно охарактеризовать как чистоту и резкость линий, сведение формы к простым очертаниям и динамичным мазкам, яркость красок, акцент на эмоциональной, страстной части картины. Известные художники: Матисс, Дерен, Морер, Меродак-Жанно.

 

Анри Матисс "Красная комната"

 

Футуризм – мир футуристов – это новые законы реальности, с привнесенными в него новыми художественными приемами и темами движения, энергии, технологического прогресса и техногенных звуков. Футуристы поют дифирамбы автомобилям, электричеству, а войну считают гигиеной мира. Предметы в картинах футуристов раздроблены на фрагменты с острыми углами, зигзагами, скошенными конусами. Известные авторы: Джозеф Стелла, Северини, Боччони, Бурлюк.

 

Умберто Боччони "Одновременные видения"

 

Поп-арт – направление возникло в 1950-х годах в Британии и Америке. Художники поп-арта используют в живописи и коллажах примитивные образы массовой культуры и продуктов потребления. Художники: Уорхол, Гамильтон, Вессельман, Хокни Дэвид. 

 

Энди Уорхол "Мэрилин"

 

Фото: архив пресс-служб

  • Комментарии
Загрузка комментариев...