Жизнь
Под шумок: уличное искусство в Москве
31 Августа 2017

Кто они – столичные стрит-арт-герои и где искать их работы?

 

Миша Most

 

 

Выкса 10000, г. Выкса

Самый известный в России и один из самых влиятельных в мире, художник Миша Most выставляется в музеях Лондона, Монтенегро и Нью-Йорка. Его недавнее произведение стало чуть ли не главным в карьере художника – Миша выиграл конкурс на самую большую в мире роспись «Выкса 10000» и реализовал свою идею на фасаде Выксунского Металлургического Завода.

Работа входит в большой проект Миши Future in the Past, вдохновленный научной литературой 1960-70 годов. В основе концепции лежит история завода и 6 сюжетов, разворачивающихся в нем. «Если смотреть на работу слева направо, то можно уловить развитие сюжета: от малого к большому, от исследования к созданию, от идеи к результату», – уточняет художник.

 

Артем Стефанов

 

 

Москва, Подъемная, 14

Артем Стефнов, выдающийся художник, кумир столичной молодежи, бунтарь и новатор, рисует провокационные гербы Москвы, экспериментирует с академической живописью и работает – всегда и везде – только за идею. Его работа RADIANCE была приурочена к фестивалю OUTLINE-2016 и впоследствии стала символом рейверской культуры в Москве. Посмотреть на нее нужно несколько раз – в зависимости от времени суток картина меняется, а ночью и вовсе светится.

 

Кирилл Кто

 

 

Москва, Крымский вал, 9

Работ Кирилла Кто не видел разве что ленивый домосед. Потому что они – везде, даже там, где их совсем не ждешь. Его звание художника граничит со званием поэта. Работы Кирилла Кто – это меткие и емкие высказывания, заставляющие задуматься. Одной из самых внушительных его работ стала картина, сделанная на фасаде дирекции Парка Горького. Картина приурочена к Триеннале российского современного искусства, проходившего в «Гараже». Вместо тысячи слов: просто иди и смотри.

 

Дмитрий Аске

 

 

Москва, Парк ВДНХ

Москвич Дмитрий Аске расписывает стены вот уже почти 18 лет, и, судя по всему, вдохновение его не покидает, а идеи не исчерпываются. Работа «Сестры» была сделана в 2015 году и стала одним из главных современных арт-объектов парка. «Мне хотелось нарисовать не просто что-то красивое, а что-то, что может быть знакомо и близко посетителям парка», —комментировал свою работу художник. Его почерк здесь легко узнаваем: минималистичные фигуры и геометричные формы выполнены в ярких, насыщенных цветах.

 

Василий Грино

 

 

Москва, БЦ «Красный октябрь»

30-летний Василий Грино рисует с 13 лет и за годы работы выработал свой узнаваемый, самобытный почерк. Персонажи вселенной Грино гротескны и импульсивны, а во всех его работах заметно динамичное движение. В июле 2014 года в рамках фестиваля Artside Василий Грино оставил свой след на модном «Красном октябре». Фантасмагоричная картина, по мнению Грино, олицетворяет собой именно то, что происходит в голове школьников – знаменитые писатели смешались в единое целое, слились в массу, образовав в голове современных подростков непонятную кашу.

 

Фото: архивы пресс-служб, Instagram

  • Комментарии
Загрузка комментариев...